Mecamove invite petits et grands à découvrir une installation ludique et participative qui révèle les principes fondamentaux de la mécanique, la science qui explore les forces et les mouvements.

Réalisée en bois avec un savoir-faire exceptionnel, cette installation permet au public de manipuler divers modules comme le grapin hydraulique, les poulies, le pont pneumatique et les engrenages, tout en comprenant leur fonctionnement.

Ces éléments, soigneusement conçus pour être accessibles et interactifs, offrent une expérience où des concepts abstraits de physique deviennent intuitifs. À travers chaque manipulation, les visiteurs explorent le lien entre théorie et pratique, plongeant dans un univers où le mouvement donne vie aux concepts scientifiques.

Le Blobarium de Mary Harris est une installation-performance qui se présente sous la forme d’une expérience scientifique. Celle-ci tente de répondre à cette question : comment repenser la rencontre entre un humain et un extraterrestre ? L’œuvre se compose entièrement de matière organique: blob, gélose, plantes.

Le terrarium reproduit l’environnement idéal pour le développement de la vie d’un blob, seule espèce unicellulaire à être visible l’œil nu. Le Blobarium questionne l’impact de l’Homme sur un écosystème.

Les gants de laboratoire semblent inviter les spectateur•ices à entrer en contact avec cet environnement. Cet acte à priori anodin à un impact majeur sur la vie qui s’y développe. En touchant la gélose, les spectateur•ices altèrent le biotope, accélèrent le processus de décomposition et vont jusqu’à détruire le
vivant.

L’œuvre s’inspire d’une anecdote datant des années 70 aux USA relatant la première rencontre entre une humaine – Mary Harris – et un blob, qu’elle pense être un extraterrestre.

Weaving Code est un projet qui se situe au croisement du tissage à la main, de la programmation et de l’impression 3D.

Le langage informatique de base, qui utilise uniquement le 0 et le 1, remonte à la révolution industrielle. Il trouve son origine dans l’automatisation des métiers à tisser : les cartes perforées générant les motifs contenaient des données numériques représentées par la présence ou l’absence de trous à des positions prédéfinies.

Ces textiles ont été créées comme suit : chaque fois qu’une pièce sort du métier à tisser, l’ordinateur génère un objet exprimé en code binaire. Cet objet est ensuite imprimé en 3D et inséré dans le textile tissé à la main.

En transformant des motifs tissés (patterns) en un langage de programmation, Weaving Code explore les manières dont l’artisanat traditionnel et les outils numériques peuvent tirer parti l’un de l’autre, posant ainsi un regard différent sur la notion de technologie au sens large.

Dewi Brunet est un artiste spécialisé dans le pliage. Combinant art, science et technologie, il applique et explore des techniques de pliage à un large éventail de matériaux, d’objectifs et de recherches. Son travail se concentre aujourd’hui sur l’intersection de l’écologie et de la technologie. Sa pratique s’inscrit dans le domaine du pliage robotique (ou Oribotic), un champ de recherche qui se nourrit des liens entre nature, origami et robotique.

Plantoid de Dewi Brunet est une œuvre bio-inspirée qui marie robotique et nature.
Cette installation interactive invite les visiteurs à découvrir un écosystème de plantes robotiques qui réagissent à leur environnement. Plantoid explore les possibilités d’interactions harmonieuses entre technologie et nature, en mettant en lumière le potentiel de l’art robotique pour enrichir notre rapport à la biodiversité.

L’artiste Claire Williams explore le cosmos, les sciences occultes, les ondes électromagnétiques et l’impact de cet univers invisible sur le corps et l’esprit humain. Dans Meteors – Radio Echos, le public est invité à écouter les “échos de météore”, un phénomène électroacoustique provoqué par l’entrée d’un corps céleste dans notre atmosphère. Lorsque les météorites pénètrent rapidement dans les couches supérieures de l’atmosphère, elles rencontrent les molécules d’air, déclenchant un processus d’ionisation qui se manifeste par une traînée lumineuse. Comme un miroir qui réfléchit la lumière vers sa source, ces traînées ionisées renvoient les ondes radio en direction des émetteurs, créant les fameux « échos de météore ».

Pour cette installation, l’artiste a positionné des transducteurs – petits haut-parleurs vibrants – sur les vitres du Hall d’entrée du CC Brueghel. Connectés en direct à l’antenne de Livemeteors.com, une plateforme dédiée à l’écoute des événements spatiaux, les transducteurs amplifient les perturbations électromagnétiques engendrées par les échos de météores. En se rapprochant des vitres, le public peut entendre une mélodie intermittente faite de sifflements, de cliquetis, de crépitements et d’autres sons électromagnétiques mystérieux.

Le terme grec ancien κῦμα (prononcé Kima) signifie vague, le mouvement physique à la surface d’une couche liquide. En physique, une vague décrit les perturbations dynamiques d’une grandeur physique autour d’une position d’équilibre. En contrôlant la position verticale de chacune des vingt-cinq sphères, κῦμα produit une chorégraphie 3D discrète en lévitation. Des ventilateurs activés au hasard interagissent avec les sphères, perturbant leurs mouvements en soufflant par-dessus : les motifs de la chorégraphie sont brisés, devenant instables voire chaotiques. Un mécanisme de boucle de rétroaction contrecarre cette tendance vers le chaos ; son efficacité varie dans le temps, mettant en évidence l’impact de son action. Cette œuvre permet d’introduire et d’expliquer les bases de la conception des systèmes de contrôle et des sciences de l’automatisation, qui traitent de la modélisation, de l’analyse, de l’identification et du contrôle des systèmes dynamiques. Elle se concentre sur le contrôle d’un système pour répondre à des exigences précises telles que le temps d’exécution, la précision et la stabilité. Grâce aux équations mathématiques définissant les lois physiques du système, κῦμα se régule lui-même par le traitement en temps réel de multiples signaux provenant de capteurs et de moteurs. Les signaux analogiques du système physique sont utilisés comme données brutes pour générer des visuels numériques réinterprétant les mouvements, perturbations et déviations des sphères et des flux d’air.